Az 5. Káli Art-Park szobrászati pályázat: művészet, fenntarthatóság és közösség
Rövid kivonat: A Káli Art Inn által szervezett szobrászati pályázat 2025-ben is számos feltörekvő és elismert művészt vonzott, akik a természet és az ember kapcsolatát, társadalmi kérdéseket és az emlékezet témáit dolgozzák fel. A kiállítás nemcsak művészeti esemény, hanem turisztikai attrakció is, ahol a digitális kalauz és az interaktív programok segítik a látogatót. A pályázat hosszú távú, tudatosan megtervezett projekt, mely a fenntarthatóság és a kortárs művészet támogatását helyezi középpontba.
A Káli Art Inn és a Káli Art-Park kialakulása
A Káli Art Inn butikhotel 2020-ban nyitotta meg kapuit a festői Káli-medence szívében, egy hatalmas kertben, amely azóta is az alkotás és a természet találkozási helye. A hotel tulajdonosai, Molnár Júlia és Héjja Róbert, már korábban is nagyra értékelték a kortárs művészetet, és ennek jegyében hozták létre a Káli Art-Parkot. A park célja, hogy a művészeti alkotások megőrzésével és bemutatásával a hely turisztikai és kulturális értékét növelje, miközben támogatja a hazai és nemzetközi művészeket.
A pályázat története és jelentősége
A szobrászati pályázat első kiírása 2020-ban történt, és azóta minden évben megrendezésre kerül. A tulajdonosok elkötelezettek amellett, hogy legalább tíz éven keresztül folytatják ezt a kezdeményezést, így hosszú távú támogatást nyújtva a kortárs művészetnek. A pályázatra számos művész jelentkezik, akiknek alkotásai a természetes környezetbe illeszkedő, kültérre szánt szobrok, ezáltal összekapcsolva a fenntarthatóságot és a művészi kreativitást.
A 2025-ös kiadás: díjazás, zsűri és művek
A 2025-ös pályázat nyertese Szalay Péter Planetáris folklór című alkotása lett, amely a természet és az ember kapcsolatát vizsgálja. A zsűri tagjai között számos neves szakember volt, köztük Petrányi Zsolt művészettörténész, Szabó Ádám Munkácsy-díjas szobrászművész, valamint a szervezők képviselői. A művek között kiemelkedő szerepe van a nők alkotásainak, amelyek a társadalmi emlékezet, az egyensúly és az összeomlás témáit dolgozzák fel.
A művek és a művészek szerepe a kiállításon
A kiállított alkotások között szerepel Cséffai Györgyi Emptyhead című szobra, mely a lélek és a társadalmi normák viszonyát vizsgálja, valamint Becskei Andor munkái, amelyek a természet és a társadalom közötti kapcsolatot tükrözik. A műveket QR-kódok segítségével lehet digitálisan megismerni, így a látogatók mélyebb betekintést nyerhetnek a művek hátterébe és az alkotók szándékába.
A művészek és a zsűri szerepe
- Petrányi Zsolt: művészettörténész, a Magyar Nemzeti Galéria szakértője
- Szabó Ádám: Munkácsy-díjas szobrászművész, egyetemi tanár
- Topor Tünde: művészettörténész
- Tóth Pál Sándor: gyűjteménykezelő
- Gaál Tamás: tavalyi nyertes, Munkácsy-díjas szobrászművész
- Molnár Júlia és Héjja Róbert: a Káli Art Inn tulajdonosai
A fenntarthatóság és a kortárs művészet kapcsolata
A Káli Art-Park szervezői különösen fontosnak tartják, hogy a művek készüljenek el a kültéri környezethez igazítva, és a művészek tudatosan alkossanak olyan szobrokat, amelyek ellenállnak az időjárási viszontagságoknak. Ez a megközelítés ritka a hazai művészeti életben, ahol gyakran beltéri alkotások készülnek. A projekt egyben a fenntartható fejlődés szellemiségét is támogatja, hiszen a művek nemcsak esztétikai értékkel bírnak, hanem hosszú távon is megőrzik értéküket.
Az esemény jövője és a további tervek
A jövőben a pályázatot minden évben október végén írják ki, így a művészek és a közönség is felkészülhet a következő kiadásokra. A szervezők célja, hogy a Káli Art Inn és a Káli Art-Park a kortárs művészet egyik meghatározó helyszínévé váljon, ahol a természet és az alkotás harmóniában találkozik. Emellett a támogatói kör bővítésével szeretnék elérni, hogy a projekt még szélesebb körben ismertté váljon, és a művészet iránt érdeklődők számára inspiráló hely legyen.
